Отводя взгляд. Художницы в коллекции Зузансов: 2000-2026
02.10.2026–17.01.202.
В центре внимания выставки “Отводя взгляд. Художницы в коллекции Зузансов: 2000-2026” современные художницы и их работы, которые датируются первыми двумя десятилетиями 21 века, образуя оригинальную коллективную летопись этого времени. На выставке представлено более 40 работ из коллекции Зузансов, авторства художниц из Латвии, Балтии и других стран.
Замысел выставки возник благодаря значительному числу художниц, представленных в коллекции музея, которая насчитывает более 500 авторов, произведения которых создавались с начала 20 века и до наших дней.
В своем эссе “Отводя взгляд – формы участия в визуальной культуре” (2005) британский теоретик визуальной культуры Ирит Рогофф делает акцент на активном участии самого зрителя. Автор эссе замечает, что возможно в тот момент, когда зритель отводит взгляд “от так называемых объектов исследования…, появляется возможность по-новому сформулировать отношения между автором, объектом и аудиторией”. Она поставила важный вопрос: может ли отведение взгляда быть не жестом сопротивления, а иным способом участия в культуре?
Двадцатью годами позднее идея Рогофф становится концептуальной основой для данной выставки и получает свое дальнейшее развитие. Рогофф приглашает зрителя отвести взгляд непосредственно от произведения искусства, а выставочное пространство словно бы “перехватывает” это зрительское внимание, обращая его на этапы и условия создания экспонируемых работ. Для того, чтобы создать этот контекст вокруг произведения кураторами были проведены интервью со всеми представленными художницами. Этот корпус информации не только заполнил контекстуальные пробелы, но и положил начало будущему более объемному исследованию финансовой, личной и творческой среды, в которой создается каждое произведение. Открытый диалог позволил прозвучать разнообразным мнениям, подчас неожиданным и глубоко эмоциональным рефлексиям.
Содержание этих бесед отразилось в выставочном пространстве: каждое выбранное произведение сопровождают отобранные художницами элементы контекста, позволяющие ближе познакомиться с процессом его создания. Среди них – рукописные заметки, запах, фрагмент стены мастерской или произведение, созданное другом. Эти свидетельства обретают значение лишь тогда, когда мы готовы увидеть нечто за пределами самого произведения искусства.
“Отводя взгляд” отсылает к мысли Рогофф о том, что задача выставочного пространства – создавать условия, в которых художница сама может определять, как представить себя. Ее голос и опыт уже существуют – выставка помогает их услышать и увидеть, отражая различные способы саморепрезентации. Поэтому выставка не выдвигает обобщающего тезиса о художницах в Латвии 21 века, а документирует то, что открывается, когда художниц приглашают представить не только свои работы, но и часть мира, в котором они были созданы.
По данным Латвийского общества слепых в Латвии проживают более 12 тысяч человек, которые по причине полной или частичной потери зрения получили инвалидность. Потеря зрения значительно влияет на возможности человека получать информацию и познавать окружающий мир, в том числе наслаждаться визуальным искусством. В рамках этой выставки Художественный музей Zuzeum осуществил проект по повышению доступности выставочной среды с целью предоставить людям с нарушениями зрения возможность познакомиться с частью работ тактильно и при помощи подробных аудио-описаний.
Одна из инициаторов данного проекта по повышению доступности Евгения Эстер Бриеде-Бироне рассказывает:
“Создание объемных 3D копий художественных работ для слабовидящих и слепых людей является важной инициативой, целью которой является формирование инклюзивной культурной среды Латвии и обеспечение людям с нарушениями зрения возможности познакомиться с визуальным искусством в доступном для них виде. Этот проект стал личным посвящением моему слабовидящему сыну Михаилу. Мне как маме важно, чтобы он и другие люди с нарушениями зрения могли не только слушать про искусство, но переживать его более полно – ощущать руками, знакомиться с формами, материалами и деталями. Я верю, что доступность начинается там, где есть желание увидеть проблему и найти адекватное решение. Вместе с Михаиломм мы хотим способствовать переменам в обществе и искать практические ответы, которые помогли бы латвийской культурной и общественной среде станоситься доступнее для людей с различными нарушениями”.
Художницы: Анна Афанасьева, Матильда Альбуи, Флёр Бирман, Анна Цейпе, Анна Эгле, Марите Гущика, Хелена Хейнрихсоне, Иева Илтнере, Раса Янсоне, Инесе Калниня, Эдите Карлсоне, Алисе Каска, Франческа Кирке, Сандра Крастиня, Кристине Краузе-Слуцка, Сиджи Кришнан, Анда Лаце, Крис Лемсалу, Агате Лиелпетере, Кристине Мадьяре, Сармите Малиня (и Кристапс Калнс), Дарья Мельникова, Инга Мелдере, Дзелде Миеркалне, Лаума Муйжарая, Катрина Нейбурга и Зане Зелмене, Айя Поле, Инта Рука, Луизе Рукшане, Лива Рутмане, Элза Силе, Скуя Брейден, Анастасия Сосунова, Лига Спунде, Раса Шулца, Эвита Васильева, Солвейга Васильева, Лаура Веля, Сабине Вернере, Иева Виеcе, Неле Зирните.
Куратор: Снежана Крастева
Сокуратор: Евгения Хамудаева
Автор дизайна выставки: Дарья Мельникова
